Possuindo uma biblioteca particular formada por um acervo de grande valor que ele não adquiriu com o intuito de ser um mero colecionador, tampouco de comercializar esse material, mas sim, movido unicamente por sua curiosidade intelectual, Osmar Rodrigues Cruz tem procurado dividi-la, na medida do possível, com outras pessoas, movidas pela mesma curiosidade, permitindo consultas para a realização de trabalhos de pesquisa, tais como dissertações e teses. Apesar de ver com grande dificuldade a possibilidade de mantê-la, ele não pensa na possibilidade de vendê-la, ainda que tenha recebido propostas para isso, pois se o fizesse acabaria por consentir que seu acervo ficasse nas mãos de um grupo restrito. A possibilidade de doá-la para uma universidade, considerando que nenhuma instituição de ensino e pesquisa tenha um acervo de valor igual, teve de ser descartada porque, infelizmente, as universidades não possuem a necessária infra-estrutura para manter um acervo dessa grandiosidade, constituído de obras antigas que não podem ser submetidas à consulta por manuseio, porque isso as condenaria a um fim. Esse projeto, portanto, tem como objetivo organizar uma biblioteca virtual que, na realidade, terá condições de preservar este acervo para as futuras gerações e, ao mesmo tempo, colocá-lo à disposição de um público maior de pesquisadores tão inquietos quanto Osmar Rodrigues Cruz. Essa biblioteca atingiria a um público ainda mais heterogêneo pelo fato de poder ser acessada via Internet. A repercussão dessa biblioteca, na difusão do conhecimento, permitiria a continuidade do trabalho que teve início com o TPS, porque, através da Internet, as escolas públicas poderiam expor alunos das classes menos favorecidas à arte e à cultura, permitindo-lhes pensar o teatro como um lugar de participação e não de mero lazer. Há que se considerar ainda a necessidade de promover esse conhecimento específico junto ao profissional de teatro, para seu aprimoramento, junto aos educadores e aos profissionais de áreas que tangenciam com esse tipo de arte, formando profissionais mais críticos e de formação mais sólida, sobretudo em um país como o Brasil. É fundamental que se considere que desde a sua própria colonização, o Brasil sempre sofreu as conseqüências de uma política que resiste a formar um povo mais consciente de seus deveres e direitos de cidadãos, de seus valores culturais, crítico dentro da sua própria realidade, porque o perfil de um povo não informado sempre foi favorável à manutenção de governos autoritários e à perpetuação de uma política centrada em interesses de elites. O sistema de educação no Brasil, que vem se democratizando, ainda é muito carente de um ensino mais investigativo, mais pautado na reflexão, voltado para a formação de uma postura crítica. A ausência de reconhecimento mais expressivo, na forma de remuneração de seus professores, acaba não incentivando e até desestimulando o educador a buscar aperfeiçoamento e conhecimento em cursos de pós-graduação, que na verdade são freqüentados por um número muito baixo de pessoas que formam o pico da pirâmide, que tem uma grande base. Um país onde se tem 35,8% de analfabetos e cujo ensino fundamental prima por uma linha de não reprovação é formado por um público carente de conhecimento que não desenvolve sua capacidade interpretativa e crítica. E quando conseguem, têm de limitar-se às instituições particulares, porque as públicas, onde o ensino é de maior valor, acabam se tornando um monopólio das classes mais elitizadas, cujos filhos têm acesso a um ensino de melhor qualidade em escolas particulares. A faculdade acaba tendo de dar conta de resolver as questões adiadas pelos ensino fundamental e médio para nivelar o conhecimento do aluno. Profissionais com uma formação restrita e muito pouco eclética não buscam o teatro como um lugar de arte e cultura – de formação de consciência – mas sim de lazer.